初次见到画家艾宏伟的作品是在他的一次个人画展上，丰富的笔墨、绚丽的色彩吸引了大量的观众。
　　画家艾宏伟一直工作、生活在北京京西门头沟，自少年时期便对绘画产生了浓厚的兴趣，儿时便用铅笔对着连环画进行临摹，随着年龄的增长，逐步迈入国画创作领域，数年来，上追古代绘画大师作品的至臻境界，近学虚谷、八大山人、石涛等诸家的写意精神及笔墨神韵。后拜近代著名画家周思聪的入室弟子朱德友先生为师，逐渐形成了自己独特的绘画风格。近年来，多次举办个人画展和参加有影响力的国内外艺术大展，取得了突出的艺术成绩。
　　京西门头沟，有着北京最优越的自然景观和丰富的人文景观，千年古刹潭柘寺、华北仙峰妙峰山都坐落在这里，太行山脉的巨峰绝壁、沟壑磐石、松柏繁枝、异草花木；永定河的转曲蜿蜒、溪流潺潺，千年庙宇、百年石屋，构成了宏伟艺术取之不尽、用之不竭的艺术源泉和深厚的创作底蕴，铺就了画家特有的人文情怀。几十年来，艾宏伟翻过这里的道道山梁，阅览条条小溪，写就千年古刹、百年古村。他热爱这里的一草一木，熟悉这里的韵味。在艾宏伟的作品里，涌动着太行山脉的朵朵白云，散发着古村的气息、永定河的韵律、花草的芬芳。他在自己的作品里追求着大山的雄浑气势和质朴的自然品格，追求着用笔的浑厚、用墨的趣味，给人远离都市喧嚣的田园般的享受。他的作品立意新、笔墨新、色彩新、富有鲜明的时代气息。
　　中国的山水画，寄托着极大的文化基因，看画而知东方审美的惟妙惟肖，是谓最美的艺术享受。艾宏伟精研画道、勤于观察，一端伸向传统，一端伸向生活，创作中法度严谨、画道精深，把当代中国画的随类附彩、气韵生动挥洒得淋漓尽致。在这样的作品里一边看、一边品，越是时间用久越是感觉内涵丰富，挂一幅在厅堂，赏心悦目，空间里充满雅俗共赏的艺术氛围。
　　在中国传统的文人画作之中，每一处的技法营造和表现形式都有其恰当的内涵逻辑，即便是一条线的形成，也都承载于丰富的审美修养，像画家艾宏伟的丹青境界便就是有从于此独特的艺术语境和文化积累，其丹青造诣是可搏于山水法脉，亦可兼于民居风俗。
　　笔墨当随时代，一幅好的作品恰恰是内容当中赋予了时代气息和时代感知，才能达到至臻至美的境界。画与人相息，对于艾宏伟而言恰恰是作品的笔墨性、时代感才与现今社会产生共鸣，经由其笔墨所绘制的物象形态也早已超越了表面的单层意义，随之升华出的则是对自然精神和深度体现的脉络传递，是谓画品凝练、造诣非凡！相信艾宏伟在今后的艺术作品中会不断大放异彩，不断为艺术注入新的生命和活力。

　　——转自《永定河》