李德禄
　　“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”诗一般的风景、诗一般的风情，描绘出内蒙古大草原特有的的壮美。然而，最令我难以忘怀的，还是那悠扬的马头琴声。它，永远伴随着草原歌唱，永远吐露着牧人的心声。它，是一种蒙古族独特独有的弓拉弦鸣乐器，由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马、琴弦和琴弓组成；琴头呈方柱形，顶端向前弯曲，造型呈雕刻精细的奔马或立马的马头；拉奏时，用马尾弓摩擦马尾弦，发出的声音甘美、浑厚、悠扬、动听。马头琴，是那飘动在内蒙古高原的一件绚丽的舞裙，是游牧文化项链上一颗耀眼的明珠。
　　人们踏入内蒙古广袤草原的瞬间，立刻“掉”进了一个歌舞的王国。从接风宴到饯行酒，明快而忧伤的蒙古民歌，成为当地热情好客的象征。端起银杯，畅怀而饮，耳听歌声，目观舞蹈，那不仅是一种惬意，更是一种忘情。
　　我在内蒙古度过了年余的时光，走过了不少地方，从西部的阿拉善至东部的满州里，纵横千里的草原，无处不缭绕着马头琴悠扬的琴声；无处不燃烧着大草原火样的热情。这里是一个音乐的民族，是一个歌舞的海洋，蒙古人的一生是由多彩的歌编织而成的。无论是锡林郭勒还是乌兰察布，无论是呼伦贝尔还是科尔沁，无垠的草原荡漾着无际的歌声。不管是热情豪放的《敬酒歌》，还是歌颂民族英雄的叙事民歌《嘎达梅林》；不管是爱情绝唱的《达那巴拉》，还是广为传唱的《敖包相会》和感叹人生的《大雁》，都伴随着马头琴的悠扬唱出大草原的旋律；纵是茫茫荒漠，静静的河流，亦能唱出苍凉与悲壮！
　　《蒙古马之歌》是内蒙古草原上广为传唱的一首民歌，歌词大意是：“护着负伤的主人，绝不让敌人靠近。望着牺牲的主人，两眼泪雨倾盆。仁慈的蒙古马哟，英雄的蒙古马哟！”歌中生动地表达了马与主人的感情，描写了在战场上，马誓死护主的悲壮情景。然而，马头琴的传说则是叙述了主人如何怀念马的故事。在草原，马既是生产资料，又是生活资料。祖祖辈辈生活在草原上的蒙古族游牧、狩猎、贸易、征战，处处离不开马，对马有着特殊的感情。相传很早以前，科尔沁草原上有个爱唱歌的人名叫苏和，养了一匹心爱的小白马，白马长大后却被王爷夺去。白马思主，摔伤王爷挣缰而逃，不幸身中毒箭，死于主人身边。苏和伤心欲绝，日夜守在白马尸旁不忍离开，梦中听到白马嘶鸣。他想留住这个声音，以寄托对白马的思念，便用其腿骨做琴杆、用头骨做琴箱、用马皮做琴面、用马尾做琴弦、用套马杆做琴弓，并按照白马的模样，雕刻了一个马头，做成了一支马头琴。苏和拉起琴，用哀怨、愤怒，诉说蒙古族人民的苦难生活和对王爷牧主的仇恨，。从此，草原上有了经久不衰的马头琴声。这琴声如诉如泣，表达了人们对马的怀念；这琴声如万马奔腾，表达了蒙古族人民对美好未来的向往。
　　素有“马背民族”之称的蒙古民族，一向有崇马爱马的习俗，无论是那达慕、还是祭敖包，赛马都成为不可或缺的项目。牧人爱马更赞马，《赞马词》，就是他们崇赞马的重要体现。真挚动情的歌词，伴着优美的蒙古长调旋律，采用夸张、比喻的艺术手法，从头到尾地把马赞颂一遍，对马的描述达到了惟妙惟肖的程度；把崇马爱马的心理表述得淋漓尽致。在草原上，赞颂马的民歌不计其数，歌词中或颂赞马的功绩、或描绘马的形态、或夸赞马的气度、更多的则是感谢马的恩德。这些赞颂马的民歌，不分男女老幼，不分方位地界，几乎人人皆会、个个能唱。
　　广袤的草原，宽广的地域，有歌声就有琴声。那是马头琴呜咽出来的哀婉悠扬，是马头琴奔放出来的波澜壮阔！一弓马尾，穿梭在动情的怀里，万马奔腾在掌心。它的嘶鸣与低吟，欢呼或高唱，都是自由畅想的主题。在无垠如海的草原上，挥马驰骋是潇洒，信马由缰是浪墁，马头琴陪伴着长调牧歌，从远古唱到今天，仍没有走到草原尽头；在岁月漫长的迁徙中，在马头琴悠扬的琴声里，永远没有结尾的英雄史诗。无论欢乐还是痛苦，无论雪雨风暴还是阳光撒满的憧憬，都会被马头琴悠扬得闪亮生辉！
　　20世纪50年代以来，在传统制琴的基础上，经研究改革，传承并丰富了马头琴族乐器系列。不但在音色上仍保持了“柔和、淳美、深沉、浑厚”等浓郁的草原特色，而且可独奏、合奏、伴奏，成为我国民族乐队中的重要拉弦乐器。不但在全国诸多地区流行，而且受到国外一些国家的青睐。马头琴，悠扬的马头琴，永远的马头琴声，飘过草原、飘过九州、飘过大洋、飘进世界各地的艺术殿堂！马头琴嘶鸣如诉，我心头潮湿荡漾……